版画（はんが）とは、木や金属、石などの版（はん）と呼ばれる素材に絵や模様を刻んだり描いたりし、その版を用いて紙や布に複数の作品を制作する美術技法です。版画には大まかに凸版、凹版、平版、孔版の4種類に分類されます。それぞれの技法について、素材や方法の違いを解説します。

凸版（とっぱん）

凹版（おうはん）

凹版（おうはん）は、版の表面に刻まれた“溝”にインクを残し、紙に強い圧力をかけて転写する版画技法です。インクが入る部分が凹んでいることからこの名がつき、主に銅板などの金属板が用いられます。

凹版の技法がどのように分類されるのか
凹版は「溝をどう作るか」によって大きく二つの方法に分かれます。ひとつは金属板に直接工具を当てて刻む“直接技法”。もうひとつは酸による腐食を利用して線や面を作る“間接技法”です。

■直接技法
凹版の直接技法は、金属板に工具を当てて物理的に溝を刻み、その溝にインクを残して刷る方法です。金属の表面を削る、引っかく、点を刻むといった行為そのものが線や面の表情を生み出すため、作家の手の動きがそのまま作品に反映されるのが特徴です。力の入れ方や工具の角度によって線の太さや深さが変わり、繊細なニュアンスを表現できます。

エングレービング
エングレービングは、ビュランと呼ばれる鋭い刃物を使って金属板を彫り進める技法です。刃を押し込むようにして刻むため、線はシャープで緊張感があり、細密な描写に向いています。金属を削る際の抵抗が大きく、熟練した技術が必要ですが、その分だけ力強く精密な表現が可能になります。

ドライポイント
ドライポイントは針やニードルで金属板に直接線を引く技法です。刻んだときに生まれる“バリ”と呼ばれる金属のささくれがインクを含むため、刷り上がりには柔らかな影が生まれます。エングレービングの鋭い線とは対照的に温かみのある線が特徴で、素朴さや手描きの雰囲気を求める作品に向いています。

メゾチント
メゾチントは金属板の表面をロッカー（またはベルソー）と呼ばれる道具で細かな凹凸が均一にできるまで荒らし、全面が深い黒で刷り上がる状態を作る技法です。スクレーパーやバニッシャーで少しずつ磨き、凹凸をならしていくことで明るい部分を生み出します。磨いた度合いによってインクの残り方が変化し、柔らかな階調や滑らかなグラデーションが得られるのが特徴です。凹版の中でも特に深い黒と絵画的な陰影表現に優れ、独特の重厚さを持つ技法として知られています。

■間接技法
凹版の間接技法は、金属板を直接彫るのではなく、酸による腐食を利用して溝を作る方法です。金属板の表面に保護膜を塗り、その膜を針で削って絵柄を描き、露出した部分だけを酸で腐食させることで線や面が刻まれます。直接技法に比べて描くように線を引けるため、より自由で絵画的な表現が可能になります。

エッチング
エッチングは金属板に耐酸性の保護膜を塗り、その膜を針で削って線を描き、露出した部分だけを酸で腐食させて刻む技法です。描くように線を引けるため、ペン画に近い自然な線が生まれるのが特徴です。腐食の時間や酸の濃度によって線の深さや太さが変わり、軽やかな細線から力強い濃い線まで幅広い表現が可能になります。

アクアチント
アクアチントは、金属板の表面に細かな樹脂の粉を散らして熱で定着させ、その粒状の隙間を酸で腐食させることで面の濃淡を作る技法です。粒子の大きさや密度、腐食の時間によって表面の質感が変化し、柔らかなグラデーションや深みのある陰影が生まれます。線を刻むエッチングとは異なり、面の表現を得意とするため、絵画的な雰囲気や広がりのあるトーンをつくりたいときに適しています。

平版（へいはん）

平版（へいはん）は石板や金属板の表面に凹凸を作らず、油と水の反発を利用して絵柄を刷り分ける版画技法です。版の表面が平らなまま使われる点が凸版や凹版とは大きく異なります。描画した部分だけが油性インクを受け取り、その他の部分は水によってインクを弾くため、筆跡や鉛筆のタッチがそのまま刷り上がりに残るのが特徴です。

リトグラフ
リトグラフは石板や金属板の表面に油性のクレヨンやインクなどで絵を描き、油と水が反発する性質を利用して刷る技法です。描いた部分は油を含んでインクを引き寄せ、描いていない部分は水を含んでインクを弾くように処理されます。そのため筆跡や鉛筆のタッチがそのまま刷り上がりに残り、絵画的で柔らかな表現が可能になります。

オフセット印刷
オフセット印刷は、金属板に作られた画像をゴムブランケットに一度転写し、そこから紙へ印刷する間接的な方法です。版が直接紙に触れないため摩耗が少なく、高速かつ大量の印刷に向いています。雑誌、チラシ、書籍など、現代の商業印刷の多くがこの技法によって支えられています。平版の原理を応用した、最も広く普及している印刷方式のひとつです。

孔版（こうはん）

孔版（こうはん）は、ステンシル（型紙）やメッシュ状の版に開けられた孔を通してインクを落とし、絵柄を転写する技法です。紙や布、壁などさまざまな素材に繰り返し刷ることができ、鮮やかな色彩やくっきりとした形を表現できるのが特徴です。版の構造が比較的シンプルなため、アートからデザイン、工芸まで幅広い分野で活用されています。

シルクスクリーン
シルクスクリーンは絹やナイロンなどのメッシュスクリーンに感光材を塗り、絵柄部分だけインクが通るようにして刷る技法です。インクの発色が鮮やかで平面的な構成が得意なためTシャツやポスター、ステッカー、グラフィックアートなど、多様な素材に印刷できます。現代アートではアンディ・ウォーホルの作品が代表例で、写真のようなイメージを大胆な色面で再構成する表現が広く知られています。

合羽版
合羽版（かっぱばん）は日本の伝統的な孔版技法のひとつで、型紙を使って布や紙に模様を染め付ける方法です。特に着物の染色や浮世絵の制作などに用いられ、繊細な文様や繰り返し模様を美しく表現できる点が特徴です。型紙の彫り方や重ね方によって多彩な模様が生まれ、日本の工芸文化を支えてきた重要な技法として知られています。

版画が広げる表現の可能性

版画は版の仕組みの違いによって凸版・凹版・平版・孔版の四つに分類され、それぞれがまったく異なる表情と魅力を持っています。彫り跡の力強さを生かす凸版、金属板の溝にインクを押し込む凹版、油と水の反発で描く平版、孔を通して鮮やかな色を落とす孔版。技法ごとに得意とする表現が異なり、素材や工程の違いが作品の雰囲気を大きく左右します。四つの技法を理解することで、版画という表現がどれほど多様で奥深いものかが見えてきます。伝統から現代アートまで幅広く活用される版画は、今もなお新しい表現を生み出し続ける豊かな芸術分野です。